Archivo | Arte Rupestre RSS feed for this section

Del Pindal a los neandertales

4 Mar

Hoy se publica una entrevista a María González-Pumariega, una de las autoras de Ménsula Ediciones, en La Nueva España. Interesante y clara como su prosa! Pinchad aquí para leerla.

Anuncios

Los cuerpos de los Moáis

2 Mar

Nos ha hecho gracia una entrada del blog follow the money que nos ha enviado un amigo sobre las conocidas estatuas, los moáis, de la Isla de Pascua, en el Pacífico, hoy bajo soberanía de Chile.

Estas curiosas estatuas están hechas en piedra toba, una piedra volcánica fácil de tallar y relativamente ligera, pero que no deja de ser una piedra, o sea, que pesa. Uno de los misterios más grandes de estas estatuas, aparte de su significado último, es cómo hicieron los aborígenes de estas islas (los rapa nui) para llevarlos hasta donde están…

Hoy en día se cree que estas moles fueron realizadas durante los siglos XV y XVII, y que posteriormente, en un momento de crisis, fueron derribadas, si no todas, al menos algunas de ellas. El caso es que un equipo arqueológico ha investigado “los cimientos” de estas cabezas. Y ha resultado que ¡qué tienen cuerpo!

Sin duda cómico, pero cuerpo. No acertamos a comprender por qué le interesa esta noticia al blog follow the money, pero ahí os la dejamos. Las fotos 1 y 2 las hemos tomado prestadas de sacredsites.com y de theartnewspaper.com

Actualización. El blog fogonazos recoge en una de sus interesantes entradas una forma sorprendente de trasladar estas esculturas gigantes que puede resumirse de la siguiente manera: los moais caminaban!! Pincha aquí para verlo.

Asturias tiene el 14% del arte rupestre europeo

26 Feb

Tal y como era de esperar la conferencia de María González-Pumariega y de Miguel Polledo el pasado jueves 23 de febrero de 2012 en el Club de Prensa de La Nueva España fue especialmente interesante.

Supieron ofrecer una charla amena, alternándose en el uso de la palabra, describiendo de forma muy didáctica la situación general del arte rupestre y de la sociedad paleolítica que lo produjo, mostrando los principales restos artísticos de las cuevas de El Pindal y de Tito Bustillo, comparando estas muestras con ejemplos europeos, y haciendo un repaso de la gestión de la protección de las cuevas, tan importante para su conservación.

En el turno de preguntas tuvimos la oportunidad de escuchar una interesante reflexión sobre el significado de los signos en el arte rupestre. Contrariamente a lo que pueda parecer, los signos pintados y grabados superan en número a las figuras naturalistas (de animales o de seres humanos).

Sin embargo se trata de los elementos más difíciles de interpretar, incluso los más sencillos, ya que cuanto más simple es el signo, más complejo o más variado puede ser su significado. María González-Pumariega ejemplificó esta idea con el punto rojo, que hoy en día, por ejemplo, puede ser simplemente la señal del agua caliente en un grifo…

Tito Bustillo y El Pindal en el Club de Prensa de LNE

20 Feb

El próximo jueves 23 de febrero de 2012 a las 20:00 se celebrará una conferencia en el Club de Prensa de La Nueva España (c/ Calvo Sotelo de Oviedo) dedicada a las cuevas de Tito Bustillo y El Pindal. Para ver los detalles pincha aquí.

Los ponentes serán Miguel Polledo González y María González-Pumariega Solís, autores de sendas monografías editadas por Ménsula Ediciones sobre estos importantes yacimientos asturianos, hoy incluidos en la Lista del Patrimonio Mundial de la Humanidad.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Desde Ménsula Ediciones queremos invitaros a todos los que estéis interesados a acudir a este acto. El buen hacer de Miguel y de María, unido a su experiencia didáctica y comunicativa, prometen una conferencia entretenida e interesante, en la que seguro que aprendemos algo, aparte de disfrutar de la bellaza de nuestro arte rupestre paleolítico.

Divulgar para conservar

26 Nov

Tal y como habíamos anunciado, el pasado jueves 24 de 2011 se llevó a cabo la presentación del libro El arte paleolítico de Tito Bustillo. Cazadores y artistas de la cueva del Pozu´l Ramu. Su autor, Miguel Polledo González, insistió en la necesidad de dar a conocer y de divulgar el arte rupestre como mejor fórmula para favorecer su conservación.

Al acto acudió numeroso público y varios medios de comunicación. Agustina Álvarez Julbes, directora de la Agencia de Bibliotecas, del Libro y de la Lectura del Gobierno de Asturias, destacó la calidad material y formal del libro.

Jorge Fernández Bustillo, hermano de uno de los descubridores de la cueva cuya trágica muerte animó a darle su nombre a este yacimiento, destacó la importancia de la política de protección del arte rupestre llevada a cabo durante los últimos viente años en Asturias. Anotó también varias asignaturas pendientes dentro de la política de conservación del arte rupestre como la publicación de los estudios técnicos que se han servido como sustento de las actuaciones de estos años realizados por Javier Fortea Pérez y Manuel Hoyos.

Marco de la Rasilla, profesor de la Universidad de Oviedo, ejerció de moderador del acto, destacando entre otras cosas, las fotografías del libro que ofrecen nuevas y diferentes perspectivas del arte de la cueva, yendo de lo general a lo particular, mostrando el posible punto de vista del artista paleolítico. En la web de nuestra editorial se pueden contemplar algunas páginas del libro que demuestran este hecho. Pincha aquí para verlo.

Se echó en falta la presencia de algún representante del Ayuntamiento de Ribadesella, pese a que se invitó expresamente a la máxima autoridad municipal. Lamentablemente la corporación actual insiste en dar la espalda al equipamiento cultural más importante del concejo y al yacimiento más internacional con que cuenta Ribadesella.

La prensa regional también se ha hecho eco de la presentación. Os dejamos algunos enlaces para que podáis ampliar la información.

Público-La Voz de Asturias: En Tito Bustillo pueden aparecer más pinturas.

El Comercio: Tito Bustillo corre serio peligro.

La Nueva España: Miguel Polledo presenta un libro sobre la cueva de Tito Bustillo.

Desde Ménsula Ediciones agradecemos al Centro de Arte Rupestre Tito Bustillo y a su personal la colaboración y el esfuerzo por la organización de este acto. También agradecemos al numeroso público su asistencia y la calurosa acogida tanto al libro como a su autor.

Presentación de “El arte paleolítico de Tito Bustillo”

21 Nov

El próximo jueves día 24 de noviembre a las 18:00 horas se presentará el libro El arte paleolítico de Tito Bustillo. Cazadores y artistas en la cueva del Pozu´l Ramu en el salón de actos del Centro de Arte Rupestre Tito Bustillo de Ribadesella.

Esta obra es una nueva apuesta de Ménsula Ediciones por acercar uno de los ejemplos más destacados del patrimonio cultural de Asturias a los aficionados a través de un texto y un diseño atractivos y de calidad, que añada al interés por conocer mejor esta cueva una auténtica satisfacción con su lectura.

El acto contará con la participación de Joaquín López, Director General de Patrimonio Cultural de la Consejería de Cultura y Deporte del Principado de Asturias, con Marco de la Rasilla, profesor de la Universidad de Oviedo, con Jorge Fernández Bustillo, hermano de uno de los descubridores de la cueva, y con Miguel Polledo González, autor del libro.

Los caballos de color violeta de Tito Bustillo

19 Nov

Hace unos días lainformación.com publicaba una noticia en la que se comentaba la identificación de una especie de caballos moteados similares a los pintados en la cueva de Pech Merle. La originalidad de estos caballos había sugerido siempre que se trataba del fruto de la imaginación de los artistas paleolíticos.

Sin embargo ahora parece claro que existió un tipo de caballo moteado. Igual que sucede con los caballos de Przewalski, especie que casi se extinguió hace unos años, muy similar a algunos otros caballos representados en algunas cuevas, incluida Tito Bustillo.

La pregunta que surge ahora es si los caballos de color violeta de Tito Bustillo eran caballos reales o podemos seguir considerándolos fruto de la imaginación de los artistas paleolíticos? El color violeta, igual que el color azul, no son tonos frecuentes en el mundo animal, de hecho ¿cuántos animales violetas o azules podrías citar?

Así que, a la espera de que lainformacion.com nos sorprenda con un nuevo descubrimiento de huesos de caballos antiguos con algún gen proclive al violeta, podemos asegurar que en Ribadesella, hace 15.000 años hubo altas dosis de imaginación

Siega Verde: arte rupestre al aire libre

9 Nov

Los grabados rupestres de Siega Verde (Villar de Argañán, Salamanca) fueron descubiertos para la ciencia por Manuel Santonja, en 1989. Este conjunto parietal constituye, junto con el cercano de Foz Côa (Portugal), una de las estaciones de arte paleolítico al aire libre más importantes de Europa. Se localiza junto al cauce del río Agueda, a ambos lados del puente de Siega Verde. La práctica totalidad de las más de 500 representaciones que la componen se ubican en la margen izquierda, distribuyéndose en 94 paneles grabados sobre bloques y afloramientos de esquisto.

Su mayor parte corresponde a representaciones de animales, tanto completas como parciales. Estas últimas son relativamente abundantes, no siendo raro ver que se combinen con resaltes, líneas de ruptura, bordes u otros accidentes de la roca soporte. La relación no es casual sino que fue buscada conscientemente por el grabador, con la finalidad de acentuar la sensación de movimiento, profundidad y perspectiva.

Entre el bestiario reconocido en Siega Verde el animal más representado es el caballo, al que se suman los cuadrúpedos más comunes en el arte paleolítico: ciervo –macho y hembra-, bisonte, uro, reno, cápridos. Existen asimismo otras figuras de representación más infrecuente, como un zorro y posibles mustélidos, entre otros. Los llamados “signos” (motivos abstractos característicos del Arte Paleolítico) aparecen también, tanto aislados como en asociación con figuras de animales.

La técnica de grabado mayoritariamente utilizada es el piqueteado (líneas definidas por alineaciones de punteados realizados con un percutor). En menor medida, se documenta también la incisión (líneas realizadas mediante presión), que permite obtener trazos más precisos y definidos. Cabe sospechar que estas técnicas de grabado se combinaron con el uso de la pintura, del que desgraciadamente no se ha conservado huella alguna.

La falta de depósitos estatigráficos en el entorno de las manifestaciones parietales obliga a determinar la datación de éstas de forma indirecta. Así, la presencia de representaciones de fauna fría del Cuaternario, como bisontes o renos, permite una adscripción segura al Paleolítico Superior. A partir de ahí la precisión de su edad se torna mucho más especulativa, al tener que basarla necesariamente en paralelos estilísticos, método al que las dataciones por radiocarbono ha dejando en evidencia en varias ocasiones a lo largo de los últimos años. Javier Alcolea y Rodrigo de Balbín, los principales investigadores del arte de Siega Verde, consideran que las características estéticas sus figuras apuntan a una fase media del Paleolítico Superior, equiparable al Estilo III avanzado o todo lo más IV antiguo de A. Leroi-Gourhan. A partir de ello proponen un arco cronológico de enorme amplitud que, grosso modo, abarcaría del 18000 al 15000, o incluso el 14000, antes del presente.

El grado de conservación de las representaciones es bueno por lo general. Desafortunadamente, la inaudita falta de civismo de la que hicieron gala visitantes furtivos en los años posteriores a su descubrimiento han dejado su lamentable huella sobre la casi totalidad de los paneles. Ello ha obligado a la Junta de Castilla y León a cerrar el perímetro de la estación, además de dotarla de videovigilancia y personal de seguridad.

En la actualidad el yacimiento cuenta con un pequeño centro de interpretación y recepción, del que parten las visitas guiadas (se recomienda reservar). Este año la oferta se ha ampliado con la posibilidad de realizar visitas nocturnas, una opción más que interesante. En ausencia del duro sol castellano es posible iluminar cada figura de la forma más adecuada, facilitando con ello su contemplación. Huelga decir que en los meses de verano, en los que ante los paneles se puede llegar a sobrepasar los 45ºC, el atractivo de la nocturnidad se refuerza más si cabe.

Señalaremos por último que el personal a cargo de las visitas hace gala del entusiasmo, alto nivel de conocimientos y preparación que en los últimos años se está convirtiendo en el principal signo de identidad de los guías de arte paleolítico, con lo que a buen seguro que los interesados en conocer esta importante estación de arte rupestre no se verán defraudados con sus explicaciones.

El arte paleolítico de Tito Bustillo. Cazadores y artistas en la cueva del Pozu´l Ramu

2 Nov

Ménsula Ediciones ha editado un nuevo libro dedicado esta vez a la cueva de Tito Bustillo, El arte rupestre de Tito Bustillo. Cazadores y artistas en la cueva del Pozu´l Ramu. Su autor es Miguel Polledo González, licenciado en Historia y guía del Principado de Asturias; desarrolla su trabajo principalmente en Tito Bustillo y en otras cuevas del oriente de Asturias como El Buxu y El Pindal.

El libro cuenta con seis capítulos. El primero se dedica al contexto geológico y arqueológico de Tito Bustillo, ya que esta cueva forma parte de un complejo kárstico, el Macizo de Ardines, con otros muchos yacimientos, algunos de ellos también con manifestaciones artísticas, como La Lloseta. A continuación se describe la cueva, su descubrimiento, las investigaciones realizadas en la misma y quiénes la habitaron durante el Paleolítico Superior.

La cueva de Tito Bustillo ha sido rica en muestras de arte mueble magdaleniense, piezas que son explicadas en el libro en relación con sus paralelos más destacables de otras cuevas asturianas y con el arte rupestre.

El apartado fundamental es el que detalla los doce conjuntos de arte rupestre que se han localizado hasta hoy en la cueva. Algunos, como el Panel Principal cuentan con más de un centenar de figuras y signos. Pero lo más relevante de este libro es que se incluye la descripción de todos los demás espacios decorados.

Un último capítulo recoge la historia de la gestión de este importante bien cultural, que fue incluido en la Lista del Patrimonio Mundial de la UNESCO en 2008, justo en el 40 aniversario de su descubrimiento.

El artista José Luis Pantaleón Alonso Díaz prologa el libro ofreciendo el punto de vista de un pintor actual al observar el arte que nos han dejado los pobladores y narrando su experiencia al visitar Covaciella, junto después de su descubrimiento y antes de que fuera cerrada.

En definitiva se trata de un texto que recoge con rigor y con un lenguaje claro y sencillo todo lo que sabemos de la cueva de Tito Bustillo, en un libro lleno de imágenes y dibujos explicativos cuyo diseño está a la altura del arte que describe.

La portada del libro es diseño de Miguel Noval. El dibujo de los caballos es obra de José Luis Pantaleón Alonso Díaz.

POLLEDO GONZÁLEZ, Miguel. El arte paleolítico de Tito Bustillo. Cazadores y artistas en la cueva del Pozu´l Ramu. Ménsula Ediciones, S. L. 1ª edición. Pola de Siero, 2011. 144 p.: il. col. 18 €.

Para comprarlo pincha aquí.

Al sur de Venus

25 Oct

El Museo de Altamira ha inagurado esta semana una nueva exposición temporal que se dedica al Gravetiense Cantábrico. Esta exposición se ha organizado con motivo del coloquio internacional celebrado entre el 20 y el 22 de octubre pasado en sobre esta cultura paleolítica.

El gravetiense es la segunda cultura o el segundo tecnocomplejo del Paleolítico Superior. El auriñaciense es la primera cultura del ser humano moderno, del Homo Sapiens. El solutrense se caracteriza por ser una cultura rica en arte rupestre y arte mueble, propia de un momento extremadamente frío y con una tecnología laminar muy determinada que nos ha dejado puntas de flecha líticas impresionantes. El magdaleniense es la gran apoteosis paleolítica, en la que se produce el arte figurativo más rico, la más variada riqueza tecnológica y la mayor ocupación en todo el cantábrico. Entonces, ¿qué define al gravetiense?

Precisamente esta razón justifica la organización de este coloquio y esta exposición, para mostrar la relevancia de este momento paleolítico, uno de los más largos, casi 10.000 años. Entre sus características más relevantes se encuentra la expansión de esculturas de figuras femeninas, las llamadas venus gravetienses. El título de la exposición alude al fenómeno singular que supone que no haya localizado ninguna al sur de los Pirineos.

La presentación es sencilla. Explica los primeros enterramientos humanos conocidos, que datan de este momento, su tecnología lítica y ósea, su entorno natural y su arte. Uno de los fenómenos más originales del arte rupestre gravetiense es que ofrece representaciones antropomorfas, sea mediante la representación esquemática de seres humanos, o de partes de ellos, como sucede con las conocidas manos en negativo.

La exposición nos ha parecido bastante bien. No es de una gran calidad material, lo que resulta lógico puesto que no se van a hacer gastos excesivos en una muestra temporal; las piezas se exponen un poco a la antigua usanza: gran cantidad de ejemplos con mucho nombre técnico y poca explicación; se echa de menos alguna explicación de cosas que se dan por sabidas, como por ejemplo por qué se diferencian unos buriles de otros; pero nos ha gustado que los textos no son largos, de forma que no aburren, si bien podrían haber sido un poco más didácticos.

Os recomendamos el viaje a Santillana del Mar para ver esta exposición. Santillana es una villa maravillosa, que siempre merece una visita, y esta muestra es muy buena excusa.